论摄影读后感（集合7篇）。
当我们经过反思，对生活有了新的看法时，就很有必要写7篇心得体会，这样就可以通过不断总结，丰富我们的思想。那么写心得体会要注意的内容有什么呢？以下是小编为大家收集的摄影心得体会范文（通用7篇），仅供参考，大家一起来看看吧！
论摄影读后感 篇1
网络、电视等平台的出现，让许多人感受到潮流的魅力。然而，在午后恬静温暖的日光下，细细品味一部经典著作，也是一种难得的享受。
很多人都看过《西游记》的电视剧，那精彩的画面一幕幕展现，扣人心弦。到了剧场高潮，时常令人赞叹连连，拍案称绝。不得不说，经典的亦或是新拍的《西游记》电视剧给许多人留下了深刻的印象，可以说是三代人的记忆。当我接触到吴承恩笔下细腻的文字，发现其虽然不像荧屏一般予人视觉激烈的冲撞，但却如行云流水，每一处皆藏着精彩，透着绝妙。
“那猴在山中，却会行走跳跃，食草木，饮涧泉，采山花，觅树果；与狼虫为伴，虎豹为群，獐鹿为友，猕猴为亲；夜宿石崖下，朝游峰洞中。真是山中无甲子，寒尽不知年。”形象生动的描写把石猴的初始状态刻画得活灵活现，行走跳跃，饮涧泉，采山花，觅树果……仿佛眼前就有这么一只灵动的石猴，予人无限遐想的空间。现在的青年，多半与手机为友，电脑为亲，少有一份闲情任自我思考，体会名作中奇妙的意境。
无论是粗看还是细读，《西游记》的文字都经得住推敲。于细微处变化无穷，情节精彩处跌宕起伏。当我翻到《官封弼马心何足名注齐天意未宁》这一章时，很难想到作者竟用如此丹青妙笔将哪吒和悟空的斗法描绘得使人真假难辨。“六臂哪吒太子，天生美石猴王，相逢真对手，正遇本源流，那一个蒙差来下界，这一个欺心闹斗牛，斩妖宝剑锋芒绝，砍妖刀狠鬼神愁；缚妖索子如飞蟒，降妖大杵似狼头；火轮掣电烘烘艳，往往来来滚绣球。”似乎真有二人决斗眼前，电光火石，刀剑相拼。
越往后读，越能得到一种用言语无法说出的喜悦。悟空拜师学艺，大闹天宫，直到终于走上正途，随唐僧一道前往西天求取真经。这其中回环曲折，历经艰险，不需我多说，几乎人人耳熟能详。
品读一部经典名著，自己的心会慢慢沉淀，随着情节发展在不觉中感受文字的妙谛，融入自己思考的空间。《西游记》中的人物折射出的正能量，恰恰是现实所需。
唐僧在取经途中，诚心向佛，从未改变。而现在有几人在追求理想的过程中能做到像唐僧一样的.始终如一呢？又有多少人中途易辙，轻易就动摇了？说唐僧是偏执也好，顽固也罢，逐梦路上我们需要像他一样的坚持，才能达到理想的目标。纵然再多‘妖魔鬼怪’前来阻挡，也抵不住你坚韧的决心，向前的脚步。
八戒好吃懒做，但却心地善良。浮躁的社会，人们的心里悄悄多了些许恐慌和急迫，少了一份温暖和平静。看着老人摔倒在地，外国人晕倒在座，我们首先不是伸出友好的双手进行帮助，而是在游移不定，我能不能帮？我该不该帮？社会慢慢缺失了信任，抹煞了善良。也许多方面的原因让我们受到了影响，但无论何时，保持一颗像八戒一样的赤子之心，装载善良，心才能确定正确的方向，扬帆起航。
沙僧略显愚钝，却安于天命。反观当下的求职者有着希望自己如鹰一样高空腾飞的理想，但只有蛇一般爬行的能耐。理想与现实构成了强烈的反差，他们却不甘于认命，眼高手低，永远做着不切实际的梦。安于天命，是一种睿智，一种豁达，勇敢地看待平凡，把简单的事情做好，这才是真正的不平凡。真正的智者安于天命，不被浮华所累。
孙悟空聪明绝顶，神通广大。我们应该学习的是他身上的勇敢正直和乐观自信，但许多人只学到了他的毛毛躁躁，不具耐心。其实悟空知晓天下，睿智过人的能耐才是我们应当践行的，绝不是怀着一颗妄自尊大，好高骛远的骄傲之心。
读过这些文字，对人物性格才能有更深入的了解，愈能发现情节的妙趣横生。平凡的文字在作者笔下串成篇篇精华，细腻的笔调下流淌着传统文化的魅力。我们总是说自己很忙，没有空闲时间放下手头的工作通读一部名家著作。然而，只要是真的有心，手执书卷绝非一件难事，任书页清香在鼻尖萦绕，心无杂念，精神集中在文字所传达的思想上，实在是人生最愉悦身心的事。
人们总在各种屏幕和霓虹灯下不断奔忙，手指在键盘上翩跹起舞，很少有人醉心于青灯白卷的享受。不知不觉，我们失去了太多，心被大量的琐事占据，却又显得空空落落。这时候，我们仅仅需要在全面放松的状态下，给予自己一个放飞的空间，在流溢的墨香中找寻内心的安稳平静。
读一本好书，给我的不仅是在阅读中获得的乐趣，更能接触到一种思想，一种名家的思想，启发我去思考，去探索，发掘古籍名著中的妙义，这便是读书的最佳感悟。
论摄影读后感 篇2
我们长兴被称为花园城市，景美，人美。我从小就生活其中，总想把它拍下来，这样，不论我走到哪里我都能带着相机。用相机将家乡人，家乡景记下来，光影给我留住了那一瞬间的美，留住了我曾经经历过的那一瞬温存。
这次学习让我受益匪浅，曹世河老师深入浅出教学，使我基本了解了摄影的历史、来源，照相机的基本构造和基本常识、以及在今后摄影中需要注意的小的细节。在曹世河老师的精心指导下，使我对摄影有了深入的了解，同时也逐渐的提高了自己的审美意识，并让我意识到要想拍出更多一点好相片，拥有一部好的相机并非关键之处，更重要的是利用好自己手中的相机，提高自己摄影能力，能做到扬其长而避其短，当然提高个人的审美意识也是学好摄影的要点之一。通过几天的的培训之后，让我一个从“零”开始的摄影门外汉对摄影有了深入的了解，并且深深的体会到了摄影带给我的乐趣。
以下是我这几天的学习的心得体会：
一、理论结合实践
学摄影是一门需要理论和实践相结合的课程，在这一点我位子每天上午通过曹老师对摄影知识的一些理论讲解之后，下午便对的理论知识进行实践操作，让我们学以致用，以便加深映像，这样更有助于我们的学习。
二、多拍多看
在学习中曹老师经常讲到要多拍多看，从宏观上来讲就是多实践，多积累经验，多提高自己的审美意识。“多拍”其实就指我们在训练拍摄的时候尽量不要吝啬相机的快门，在不影响主拍的同学拍摄的同时我们可以选择各个不同的角度、位置去对被摄者进行一些旁拍，抓取一些精彩的瞬间，往往效果会令你意想不到。再指的广义一点就是我们在平时要多去记录一些生活中无意间遇到的美好的画面。记得曹老师跟我们讲过一句话“摄影艺术是源于生活而高于生活”，很多精彩的画面都是从生活中提取出来的。“多看”不用多说大家也应该知道，就是我们平时尽量多看一些好的'作品，多去分析、总结其作品的独特之处，从中获取一些启发。其实不光是摄影，对待我们工作的任何一件事情，都是一样，只有多做多总结才能把事情做好。
三、注重细节
俗话说细节决定成败，摄影也是如此。往往一副好的摄影作品是来自于各种细节的把握。很多摄影师在见到一些好的作品时会不由自主的说一句，“有这样的实景，这样的模特我也能拍出好的作品”，但是在自己拍摄的时候通常会忽略一些小的细节，导致画面的不完美。所以我们在学习摄影阶段，也要多注重对细节的把握。比如在人像拍摄的时候，我们要多去观察被摄者的妆面是否到位，服装是否平整，整体环境是否搭调，拍摄过程中被摄者的姿态、表情等等等等，都会影响到你整个画面的完整性。总之要拍好摄影作品，我们一定要从小的细节抓起。
四、图像的后期很重要
培训中的后三天，周洁老师给我们进行了，图像的后期处理PS知识的培训，事先我就想PS知识很好，但很难学，不易掌握，但周洁老师把握我们的特点，在这样短的时间空，让我们对PS有了了解，并且学到了很多图像后期处理的很多知识，真让我们大开眼界。
以上便是我对这次学习的一个总结概括。临近结束，我不得不感谢的是那些跟我一起学习，一起生活，互相帮助，互相勉励的48课时的老师们，感谢48课时给了我们一个很好的学习交流平台，最后我要对我的班主任应老师以及其他一些教育、帮助过我的老师们说声：“老师，你们辛苦了！”
论摄影读后感 篇3
关于摄影我了解的并不是很多，更说不上专业。平时没事的时候我喜欢用手机拍摄一些自认为比较美的画面，倒觉得也是一种乐趣。摄影作为一门异于文字的艺术，它传递给人的不仅仅只是视觉上的感受，更是精神上的陶冶，它和文字之间的关系是一种难以言状的默契。喜欢文字的我，自然对摄影有着一种特殊的偏好。如果文字记录的.是过程，那摄影记录的便是瞬间，将瞬间的美定格住。当我看到摄影大赛上那些作品，一方面我惊叹于作者的技巧，另一方面我被那些作品深深吸允住了，当瞬间变成永恒，留下的只有回忆。但那些作品却给人一种很亲切得感觉，仿佛一切还只是刚刚发生，还真有一种身临其境的感觉，或许这就是摄影的魅力之所在，谁又能说不是呢。我想，喜欢摄影的人，一定和自然有着特殊的情感，要不他们怎么会拍出如此灵动的画面，真正的美是需要用心去体会的，一副好的摄影作品不能仅停留于表面的色彩，他需要和观众之间有一个情感交流，这不正是古人作画留白艺术的一个原因吗？摄影需要技巧，但更需艺术，从艺术的角度和技巧的角度去审美一副作品，得出的绝对是不同的效果，前者需要感情，而后者是机械的，所以作为一篇好的摄影作品是需要感情交流的。
论摄影读后感 篇4
我一直都比较喜欢摄影，很小的的时候就开始接触照片，那是感觉能把自己印在一张纸上面，多么神奇！一张照片留下的不仅是自己的青春，更是把自己的回忆保留了下来，或许，多少年后，当我们不再年轻，不再快乐时，我们能拿出来照片看一看曾经自己的选择。
到了大学，开设有摄影课，似乎很多人都愿意在摄影这门学科上花费一些时间来学习，两个学期过去了，我竟然没有选上摄影课，这学期我使出浑身解数，终于完成这个小小的心愿。一个学期过去了，我对的合影的认识也发生了很大的变化，以前认为摄影只是简单的拍摄，现在发现摄影不仅是对现实的表现，更是一种生活态度，唯有好的生活态度，才能拍出好的影像。认识了摄影，也就认识了时尚，这不仅需要仔细的观察世界，也要用心的体会世界。摄影不仅可以留住那短暂而又美好的记忆，更可以让我们永远保持一种年轻的心态。学摄影让我学会仔细观察生活，观察周围的事物。记得有次上课时，老师让我们看一组婚礼的照片。本来一次简单的婚礼，竟能被摄影师安排的如此细腻，如此的完美，每一个细节都能照顾的到。这让我对摄影有了新认识，摄影不仅是对实物的记录，更是对大自然的灵活运用，让每一花，每一草都能发挥它的作用。
有人喜欢静静地一个人拿着相机拍摄周围的生活，以前我也觉得是这样。后来老师布置作业后，我们都是寝室一块出去采风。带上水和食物。像是去野餐一样。在大自然中尽享摄影的乐趣和友情的乐趣。在美丽的风景中留下了我们珍贵的回忆？
摄影给我的感受太深了，不仅在学习上，也在生活上。摄影既扩展人的视野，也陶冶了人的情操。我很喜欢摄影。以后也会拿起相机经常到外面转转、看看、拍拍。一边学习，一边感受。
外拍摄影给予了我无限的摄影空间，使我更热爱关注社会百态和生活的每个角落，懂得欣赏和捕捉美景，发展一项有益又有趣的爱好。学摄影让我学会仔细观察生活，观察周围的事物，既扩展人的视野，也陶冶了人的情操。摄影给我的感受很深，不仅在学习上，也在生活上。我很喜欢摄影。以后也会拿起相机经常到外面转转、看看、拍拍，一边学习，一边感受。
在学会如何去构图和取景角度，更重要的莫过于了解快门的快慢和光圈的大小，还有对色彩的敏感，因为不同的快门和光圈，即使是同一取景，最后也有很大的差别。经过一段时间的探索和研究，对构图和取景我有了比较深刻的了解和能够拍摄出一些良好的照片，不过对色彩的敏感仍然是薄弱的地方，而且这方面也是难点。要拍摄出优秀的相片，除了刚才论述的那些，重要的是有特色，有内涵。相片就是摄影者个性的表现。这好比音乐家和画家，音乐和画就是他们的灵魂所在。
每一个题材，不论它平淡还是宏伟，重大还是普通，都包含着视觉美点。当我们观察生活中的具体物象—人、树、房或花的时候，应该撇开它们的一般特征，而把它们看作是形态、线条、质地、明暗、颜色、用光和立体物的结合体。通过运用各种造型手段，在画面上生动、鲜明地表现出被摄物的形状、色彩、质感、立体感、动感和空间关系，使之符合人们的视觉规律，为观赏者所真切感受时，才能取得满意的视觉效果—视觉美点。也就是说，构图要具有审美性。正象罗丹所说的"美到处都有的，对于我们的眼睛，不是缺少美，而是缺少发现美。"但构图不能成为目的本身，因为构图的基本任务，是最大的可能阐明艺术家的构思。有人认为"画无定法"，因为客观事物千变万化，情感思想内容更是纷纭复杂，所以谁也讲不出构图结构的规律。恩格斯说"自然界中的普遍性的形式就是规律"，因此可见，规律就是普遍性的形式。实践证明，构图结构是有一定的规律的，在中国画论时的"经营位置、布置、布局、结构、光色"等都是有关构图规律精辟论述。
一个人的性格远比他在任何一瞬间被展示出来的形象都要复杂得多。也许我们只能希望照片能为我们了解一个人提供的一些帮助。所以说，优秀的'人物摄影要由观察力，想象力和表现力，三者统一起来才有个性，只有是独特的，个性的，才有可能成为艺术的，才有可能具有更大的欣赏价值。摄影是摄影家心灵的历史；是他的心灵运动的轨迹和记录。评判一幅人物摄影作品的艺术性和可欣赏性，要依据视觉的吸引力，审美的导向力，情感的冲击力以及摄影本身的技术质量。玛格南图片社摄影师斯图尔特？富兰克琳曾竟这样评判人物摄影作品的价值，他说：“很多最好的人物摄影作品都给人一种令人难以忘怀的美，而这种美与摄影对象的相貌并没有多大关系。正如桑塔亚纳提醒我们的那样，‘美是一种情感因素，是我们的快乐，但是我们把它看做是事物的一个本质特征。可能正是这种摄影对象和摄影师之间的情感联系决定了一幅人物摄影作品的价值。”罗伯特先生说：“摄影图像不等于艺术形象，图像只是被摄景像的简单实录，浅层次地重复，客观存在；而艺术形象则需要从被摄影物背后渗透出一定的思想内涵和社会意义，它具有个性特征的典型，是具体性和概括性有机结合的统一体。”观罗伯特先生的人物摄影作品，他镜中的人物注入了相当的作者主观色彩，其区别在于有没有审美价值。
摄影的艺术表现力包括很多的方面，而摄影色彩的准确表达则是重中之重。摄影是色彩缤纷的，不管是自然世界还是人为世界，都充满了无限丰富和不断变化的色彩。色彩是一种视觉神经刺激，它的产生是由于视觉神经对光的反应。视觉是感性认识的一个方面，与各种物体有关，包括物体的表面和光源，它具有颜色、明度（或亮度）和纯度等特征。对于摄影师而言，相机只是一个工具，犹如猎人手中的武器。捕捉色彩的美丽瞬间，却要我们自己的眼睛去发现创造。罗丹说过：“美无处不在。对于我们的眼睛来说，不是缺少美而是缺少发现。”如果我们不懂得色彩原理，色彩构成的意义，那么我们的作品或是令人眼花缭乱，或是平淡乏味。所以必须对其了如指掌，不断训练自己的眼睛，我们才能从平凡中发现奇迹，去纪录、去表现，去创造。
论摄影读后感 篇5
通过一个月来对摄影基础景构图与用光的不断实践、不断学习，我逐步提升了自己的审美观念和处理画面(事物)的方法，这主要表现在以下几个方面。
认识水平略有提高。学习摄影以来，不断加强了自己对摄影的认识、认识水平，这主要体现在摄影的基础操作、构图与用光的实践练习、学习国内外摄影史。学习本来就是一个不断认识、不断发现、不断总结的过程，反复地学习和不断的总结会形成良好的学习方法和认识事物的能力。通过摄影基础课程的学习，我熟悉了相机的一些基本原理和简单的操作;通过构图与用光的专业课程学习，我们在脑海中就形成了一个很好的意识：谨慎构图、合理布光，力求使画面达到完美状态，使事物永远停留在最美丽的一瞬间;还有通过国内外摄影史的学习，我们对摄影的历史和前身有了比较好的认识，也对摄影的未来有着明确的`方向性。这只有在学习中才能体会到的，是一个认识的过程，需要我们用心地学，用心去领悟。
质与量发生着变化。唯物主义辩正法告诉我们，只有当量达到一定的积累的时候才会有可能引起质的变化。所以我们要真正的想去认识事物的本质必须要有个量化的过程，这正是我们教学所提倡的，因为这是一个提高认识的必要的途径。比如在洪江
不知不觉在北京名人摄影化妆艺术学校半年的摄影学习已接近尾声，这次学习让我受益匪浅，基本了解了摄影的历史、来源，照相机的基本构造和基本常识、以及在今后摄影中需要注意的小的细节。在班主任孙老师的精心指导下，使我对摄影有了深入的了解，同时也逐渐的提高了自己的审美意识，并让我意识到要想拍出更多一点好相片，拥有一部好的相机并非关键之处，更重要的是利用好自己手中的相机，提高自己摄影能力 ，能做到扬其长而避其短，当然提高个人的审美意识也是学好摄影的要点之一。通过在北京名人学校这几个月的培训之后，让我一个从“零”开始的摄影门外汉对摄影有了深入的了解，并且深深的体会到了摄影带给我的乐趣。
以下是我这几个月学习的心得体会：
一、理论结合实践
学摄影是一门需要理论和实践相结合的课程，在这一点名人学校做的非常完善。通过上午老师对摄影知识的一些理论讲解之后，下午便对上午的理论知识进行实践操作，让同学们学以致用，以便加深映像，这样更有助于我们的学习。
二、多拍多看
在学习中孙老师经常讲到要多拍多看，从宏观上来讲就是多实践，多积累经验，多提高自己的审美意识。“多拍”其实就指我们在训练拍摄的时候尽量不要吝啬相机的快门，在不影响主拍的同学拍摄的同时我们可以选择各个不同的角度、位置去对被摄者进行一些旁拍，抓取一些精彩的瞬间，往往效果会令你意想不到。再指的广义一点就是我们在平时要多去记录一些生活中无意间遇到的美好的画面。记得孙老师跟我们讲过一句话“摄影艺术是源于生活而高于生活”，很多精彩的画面都是从生活中提取出来的。“多看”不用多说大家也应该知道，就是我们平时尽量多看一些好的作品，多去分析、总结其作品的独特之处，从中获取一些启发。
其实不光是摄影，对待我们工作的任何一件事情，都是一样，只有多做多总结才能把事情做好。
三、注重细节
俗话说细节决定成败，摄影也是如此。往往一副好的摄影作品是来自于各种细节的把握。很多摄影师在见到一些好的作品时会不由自主的说一句，“有这样的实景，这样的模特我也能拍出好的作品”，但是在自己拍摄的时候通常会忽略一些小的细节，导致画面的不完美。所以我们在学习摄影阶段，也要多注重对细节的把握。比如在人像拍摄的时候，我们要多去观察被摄者的妆面是否到位，服装是否平整，整体环境是否搭调，拍摄过程中被摄者的姿态、表情等等等等，都会影响到你整个画面的完整性。总之要拍好摄影作品，我们一定要从小的细节抓起。
以上便是我对这次学习的一个总结概括。临近毕业之际，我不得不感谢的是那些跟我一起学习，一起生活，互相帮助，互相勉励的半年班的同学们，感谢北京名人摄影化妆培训学校给了大家一个很好的学习交流平台，最后我要对我的班主任孙老师以及其他一些教育、帮助过我的老师们说声：“老师，你们辛苦了!”
论摄影读后感 篇6
《安娜·卡列尼娜》是俄国著名作家托尔斯泰最主要的代表作之一。它通过女主人公安娜追求爱情而失败的悲剧，和列文在农村面临危机而进行的改革与探索这两条线索，描绘了俄国从莫斯科到外省乡村广阔而丰富多彩的图景，先后描写了150多个人物，是一部社会百科全书式的作品。
十九世纪俄罗斯的上流社会里，高层首长卡列宁之妻安娜艳冠群芳，在火车上她邂逅了风流倜傥的伯爵渥伦斯基。渥伦斯基的热情唤醒了安娜沉睡已久的爱情，二人产生了真爱，在当时社会强大的舆论压力下，不顾一切地私奔，他们的爱情悲剧就此展开。虽然安娜勇敢地告诉自己的丈夫一切实情，希望能离婚，但看重社会地位的卡列宁，难以忍受夺妻的耻辱，以安娜最心爱的儿子做威胁，此刻，安娜已离家与渥伦斯基同居，怀了他的孩子，却不幸流产，得了后遗症，又对酒与药物有了依赖性，经过重重困难波折后，安娜的精神压力变得非常大。后来，渥伦斯基承受不了社会压力开始对她表示冷淡，安娜付出了失去家庭、儿子和社会地位的高昂代价，而现在所谓真挚自由的爱情也开始要被遗弃，她内心无法获得满足和平衡拒绝和安娜离婚并逼她放弃儿子。最后安娜身着一袭黑天鹅绒长裙，在火车站的铁轨前，让呼啸而过的火车结束了自己无望的爱情和生命。
安娜是一个具有资产阶级个性解放思想的`贵族妇女。她不满于封建婚姻，追求真挚自由的爱情。但作为贵族社会思想道德的叛逆者，安娜追求的虽然只是个人的爱情自由，采用的也只是个人反抗的方式，但她勇于面对整个上流社会，誓死不做虚伪的社会道德的俘虏。在冲破封建束缚，反抗社会压迫方面，她做到了处在她那个地位和环境中所可能做到的一切。这对当时的贵族资产阶级社会，具有深刻的批判揭露意义。
这是我读过最好的一部小说。当时的社会是多么黑暗，多么残酷啊！她容纳不了安娜，很难说现在的社会能容纳这样的女人。人都是为希望而活，因为有希望人才有生活的勇气。而爱，最绚丽的花朵，人生最美好的礼物。最大的快乐和最大的幸福最终将安娜带入痛苦的深渊，如同飞蛾扑向野火，注定这场爱情要将她毁灭。我不相信有上帝的存在，正如安娜，她始终没有与现实妥协，她是一个非常勇敢的女人。
安娜的死亡是必然的，这并非因为她道德败坏，自私善妒，只是因为她是女人，是一个真诚的女人，是一个贵族社会真诚的女人，是一个男权社会下贵族社会里还保持着真诚的女人，因此她只能自杀。
然而产生这场悲剧的原因是：
（一）新旧交替的历史时期，动荡的社会和宗教及伦理道德摧毁了安娜的爱情，迫使她走上了毁灭之路。
（二）安娜的丈夫卡列宁利用婚姻和儿子束缚着安娜的感情，使她身心倍受折磨。
（三）安娜的情人渥伦斯基不能脱离所生活的环境和社会，对安娜感情淡化，万般无助的安娜最终走上了死亡之路。
（四）安娜本身：安娜的内心深处存在着激烈的争取自由爱情和个人幸福与遵守贵族道德原则的冲突。
她试图挣脱封建婚姻的镣铐，争得享受生活、享受爱情的权利。因此，安娜一方面需要爱情，大胆地追求爱情，另一方面又信奉贵族社会的道德准则，这造成安娜的大胆反抗行为，不仅得不到社会的认可，同时也得不到她自己的认可，她灵魂深处这两方面的内在矛盾至死都在折磨着她。
因为爱而对所爱的人产生猜疑或嫉妒等，也是一种人之常情，在生活中保持一份警惕和小心亦不为过，关键是要能妥善把握好猜疑的尺度。从这个角度来说，爱情的能力，严格来说是经营爱情的能力，并不是人人都与生俱来的，必须后天认真学习才能熟练掌握。于是我想，许多生活中的爱情失败者会不会是由于他们自身缺乏爱情能力的培养造成的呢？在爱情和婚姻中最最可怕的就是以猜疑为依据，既不求证，也不给机会解释或改正，便开始实施不可逆转的报复，这种做法是不对的。
有人说：安娜的悲剧也是内涵丰富的社会悲剧。是啊，我们都期盼着理想、宽容、仁慈，都希望我们的世界和平、安宁，充满人性，但悲剧总是一天天在我们身边发生。她对自由爱情的追求，对真挚诚恳的向往，对自身人格解放的渴求，都是值得我们学习的。特别是在今天这个社会，这一则悲剧带给人们的启示，更是深刻且恒久的。
论摄影读后感 篇7
《现代摄影技术》这门程已然结束，留下的是不舍，是快乐，是回忆，以及各种实用的摄影技术、窍门。
由于家庭经济条件不允许，在这门课程之前我并没有接触过单反相机。印象中的单反相机是昂贵的、有钱人的玩意，所以在上这门课之前，我心里想：完全没有摄影基础，会不会很难？相机那么贵，玩意弄坏了怎么办？
虽然心里在期待这门课中又相当忐忑，不过既然安排了课程，始终都要上的，而且也目睹了同窗领到一个充电不足的相机，用不了，以为是损坏的惊魂事件。不过老师有句话很对，就是“只要正常操作下，按照了要求来做，你不故意去摔它，相机也不会无缘无故自己坏。”我对此深信不疑，也不再那么害怕会弄坏相机了。
通过这门课程的学习，我首先认识到的是，摄影也是一门很有学问的研究，摄影不只是为人们留下了一片回忆，更是一门带给人们美的感受的艺术。可以说，通过摄影技术课程的学习，给了我更多发现生活中美的嗅觉，对我日后做设计工作带来了有益的帮助。
其次，通过摄影技术课程的学习，使我对单反相机有了初步的大体上的认识，从认识单反相机的各种参数的含义，CCD和Coms的区别，这些知识都有利于当日后有条件购买单反相机时，进行正确合理的选购，避免了被奸商蒙骗或者买到不适用的。
同时，通过这些学习，让我了解了以后在面对各种拍摄场景时，应该如何设置单反相机的'参数，以便能够获得更好的拍摄效果。
其实，在学习单反相机各类参数的含义、作用，以及面对各种拍摄场景应该如何正确设置相机拍摄参数的时候，我明白了一个道理，那就是：机器为人所造，即便如此，我们要利用好我们人自己造出来的工具，首先我们就要了解它，才能让它更好地为我们服务。及其如此，做人也是如此，我们只有正确认识自己，明白自己的价值，我们日后出社会之后才能更好地融入社会，发挥自己的作用，为社会的发展做出贡献。
最后，通过摄影技术课程的学习，不仅使同学们在课堂上通过讨论相机的使用问题而促进了同窗间的交流，增进了彼此的友谊。而且分组实践拍摄的举措更是增强了同学们的团队合作意识和团队合作能力，这点对日后走出社会，走上工作岗位有很大的帮助。
摄影技术课程已然结课，但是我知道日后我又多了一个有益的业余爱好那就是摄影。爱上摄影，能够让人的眼睛更善于发现生活的美，痛恶生活中的丑陋。拥有一双喜欢美的眼睛的人，心灵里又怎么会容得下一丝丑陋？
一个心灵美好的人，也许并不一定能大富大贵，不一定在物质生活上有太多的斩获，但是那必定是一个有着乐观积极的生活态度的人。热爱生活，生活就不会让人失望。
摄影技术课程，让我体会到了摄影的乐趣，在平凡的生活中发现了它的不平凡之处。而摄影，则留住了人们美好的回忆，给我们带来了美丽人生。
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